繪畫主義追求繪畫意趣，以繪畫造型原則規(guī)范自己的攝影創(chuàng)作。繪畫主義分為兩種：
1、繪畫派：摹仿文藝復(fù)興時(shí)期的畫風(fēng)，畫面結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，布局考究，經(jīng)導(dǎo)演、擺布和暗房加工而成。情節(jié)性、敘述性和寓意性是其藝術(shù)上的特點(diǎn)。
2、畫意派：尋找現(xiàn)實(shí)生活中的詩(shī)情畫意，表現(xiàn)存在于自然中的美的形象。繪畫主義攝影是勵(lì)行于二十世界初攝影領(lǐng)域的一種藝術(shù)流派，它產(chǎn)生于十九世紀(jì)中葉的英國(guó)。該派攝影家在創(chuàng)作上追求繪畫的效果，或“詩(shī)情畫意”的境界。它大致經(jīng)歷了這樣三個(gè)階段：仿畫階段；崇尚曲雅階段；畫意階段。繪畫主義攝影家提出，“應(yīng)該產(chǎn)生攝影的拉斐爾和攝影的提茨安?！崩L畫主義攝影經(jīng)歷了較長(zhǎng)的發(fā)展時(shí)期，第一個(gè)繪畫主義攝影菜是英國(guó)畫家希路（1802-1870），他擅長(zhǎng)人像攝影，作品結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，造型優(yōu)雅。1851年至1853年，是繪畫主義攝影的成長(zhǎng)時(shí)期。1869年，英國(guó)攝影家HP羅賓森（1830-1901）發(fā)表了攝影的畫意效果一書，他提出：“攝影家一定要有豐富的情感和深入的藝術(shù)認(rèn)識(shí)，方足以成為優(yōu)秀的攝影家。無(wú)疑的，攝影術(shù)的繼續(xù)改良和不斷發(fā)明啟示出更高的目標(biāo)，足以令攝影家更能自由發(fā)揮；但技術(shù)上的改良并非就等于藝術(shù)上的進(jìn)。因?yàn)閿z影本身無(wú)論如何精巧完備，還只是一種帶引到更高的目標(biāo)而已?！睘樵撆傻於死碚摶A(chǔ)。1857年，OG雷蘭德（1813-1875）創(chuàng)作了一幅由30余張底片拼放而成的、具有文藝復(fù)興風(fēng)格的作品：兩種生活方式，標(biāo)志著繪畫主義攝影藝術(shù)上的成熟。這一時(shí)期的作品，其題材大都富有宗教色彩，含有一定的規(guī)喻性。拍攝時(shí)，預(yù)告打好草圖，然后利用模特兒、道具，組織和安排場(chǎng)面，并通過(guò)暗房加工而成。追求照片畫面的繪畫效果。隨后，繪畫主義攝影的內(nèi)容有所擴(kuò)大，但風(fēng)格仍崇尚古典主義，造型和構(gòu)圖仍具學(xué)院派的法則，因而顯得儲(chǔ)蓄、沉表、典雅。當(dāng)該流派發(fā)展到畫意階段時(shí)，追求作品的情感、意境和形式的美，依舊是它的特點(diǎn)。由于繪畫主義攝影家強(qiáng)調(diào)藝術(shù)修養(yǎng)：“如果想要使攝影在藝術(shù)上有地位，攝影家就必須首先培養(yǎng)起審美的能力和育實(shí)藝術(shù)的修養(yǎng)。”所以其歷史功績(jī)是把攝影從初期機(jī)械地摹寫對(duì)象引導(dǎo)到造型藝術(shù)的領(lǐng)域中去，促使了攝影藝術(shù)的發(fā)展。由于繪畫主義的創(chuàng)作大都脫離現(xiàn)實(shí)生活，加上攝影器材的日益改善，人們［早美趣味的不斷發(fā)展，為“自然主義”所沖擊。盡管這樣，在今天的攝影藝術(shù)殿堂中，仍有它的席位。
攝影家這一流派的主要攝影家和作品有：普萊期（?-1896）的男爵之宴、魯賓遜漂流記、寶塔情景；羅賓林的當(dāng)一天工作完了的時(shí)候、秋天、兩個(gè)小姑娘、彌留、拿著毒藥瓶的朱麗葉、黎明和落日；雷蘭德洗禮者圣約朝霞之首、伊菲吉尼亞、優(yōu)迪特與荷羅佛尼斯；金馬倫夫人（1815-1897）的湯姆士卡萊爾和尼達(dá)（1820-1910）的彌留之際的囂俄等等。
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